Зеленый влюбленный пастух

Почему корейская керамика селадон изумляла весь мир

Тушечница в форме утки. Династия Корё, 12 век. Частная коллекция/Christophel Fine Art/Universal Images Group через Getty Images

Селадон Корё — редкая по красоте и изысканности корейская керамика, выполненная в зеленой цветовой гамме с использованием особых глазурей. 

Оглавление

Существует несколько версий происхождения европейского названия этой керамики. Самая популярная из них отсылает к герою пасторального романа «Астрея» французского писателя 17 века Оноре д'Юрфэ, пастуху СеладонуiСеладон Само слово одно время было нарицательным и обозначало томящегося, как и герой романа «Астрея», влюбленного, но в России в 18-19 вв. стало применяться по отношению к соблазнителям и развратникамСеладон был хорош собой, носил бледно-зеленый наряд и бесконечно, но эффектно изнывал от любви. По другой версии керамику так назвали в честь султана Саладина. Есть даже весьма сомнительная теория, что название взято из «Илиады» Гомера, где упоминается некая река Селадон. Как бы то ни было, но изумительно нежную, бледно-зеленоватых оттенков керамику из Кореи европейцы стали называть «селадоном». А гамму цветов этой керамики, оттенки, напоминающие о небе после дождя, в эпоху модерна стали называть «селадоновыми». В Китае же селадоновую керамику именуют «Цин Цы», дословно «нефритовый фарфор», в Корее — «чхонджа».

Астрея и Селадон, французский гобелен 17 века, изображающий сцену из романа «Астрея» Оноре д'Юрфе (1568-1625), мануфактура Обюссон. Замок Басти д'Юрфе, Франция/DeAgostini/Getty Images

Китайские истоки

В Китае, первой родине селадоновой керамики, нефрит ценился дороже, чем золото и серебро. Этот минерал обладает сложной гаммой оттенков: от почти белого с тонким зеленовато-сливочным отливом до темного серо-зеленого и глубокого цвета морской волны. После полировки он приобретает лоснящуюся, «масляную» поверхность и едва заметно просвечивает. Считалось, что нефрит своими качествами олицетворяет все шесть добродетелей человека: милосердие, мудрость, умеренность, справедливость, чистоту и мужество. В Китае существует множество старинных пословиц, в которых человеческие качества связаны с нефритом, — например, одна из них гласит: «Неотполированный нефрит не сверкает», напоминая о важности воспитания и образования. Со времен неолита в Китае нефрит был священным камнем и использовался для изготовления культовых предметов. Нефрит также тесно связан и с эротическими образами, достаточно упомянуть, что эвфемизмы, обозначающие интимные органы, тут часто идут с прилагательным «нефритовый» — «нефритовый жезл», «нефритовая чаша» и т.д.

Нефритовая кистемойка, поздняя династия Мин, Китай, 1550-1644/Getty Images

Нефрит был дорог, поэтому хотелось обладать предметами, напоминающими о нем хотя бы цветом и фактурой. Именно в попытках добиться нефритового цвета, блеска и полупрозрачной фактуры китайские мастера изобретали свои формулы селадоновой глазури. Точное время рождения селадона определить сложно, но китайские ученые связывают производство первых протоселадонов с эпохой Восточного Хань (25–220 гг. н. э) и с провинцией Чжэцзян. Мастерство китайских гончаров росло, технология развивалась, и в конце эпохи Тан (это 10 век нашей эры) появились настоящие селадоны Северного Китая — глянцевые изделия с имитацией натуральных узоров камня сложных зеленых оттенков.

Селадоновая керамика города Лунцюа́нь с рельефом в виде драконов. Династия Юань, Китай, конец 13 — начало 14 века/Getty Images

Именно в это время на востоке начинает крепнуть и процветать государство Корё.iГосударство на Корейском полуострове (935-1392)Оно нуждалось в большом количестве керамических изделий для активно строившихся здесь буддийских храмов, и мастера из Корё отправляются учиться у китайских гончаров. Согласно свидетельствам историков, одновременно с этим и некоторые китайские мастера переселяются на Корейский полуостров, участвуя в создании уже сугубо корейской керамики. Изначально корейские гончары заимствовали технологии, но, экспериментируя с составами глазурей и орнаментом, они добились того, что их изделия стали сравнивать с работами их прославленных коллег из Северного Китая, причем в некоторых областях корейские керамисты опередили своих бывших учителей. Например, корейцы изобрели метод Сангам — своеобразную инкрустацию кусочками цветной глины. Широко использовали они и резьбу, штамповку и подглазурную роспись.

Ваза из селадона с инкрустированными облаками и журавлями. 12 век. Коллекция Национального дворцового музея Кореи/The Oriental Applied Arts/Getty Images

Выверенные формы сосудов, строгие цвета, элегантность композиции, изящная графика рельефа — все это вызывало восхищение даже у искушенных китайских ценителей. В 1123 г. китайский ученый Сюй Цзин посетил Корею и написал книгу «Иллюстрированный рассказ о посольстве в Корё в годы Сюаньхэ», в которой восхищается корейскими сосудами, сообщая, что они необычны, не уступают аналогичным китайским и даже их превосходят. Крайне редкое признание для средневекового китайского автора: его собратья традиционно рассматривали мир за пределами Китая как бледное и во всем ухудшенное отражение Поднебесной.

Цвет зимородка

Пик расцвета гончарного мастерства Корё пришелся на период с середины 11 до конца 12 века, тогда были созданы самые совершенные изделия, украшавшие храмы и дворцы. В 12 веке был изобретен особый тип глазури «цвета зимородка»,iМелкая птица с опереньем одного из оттенков зеленогопокоривший ценителей прекрасного. Вот как описывал ее тот же Сюй Цзин: «Гончарные изделия голубовато-зеленого цвета, который жители Корё называют "цветом зимородка". Есть сосуды для вина в форме тыквы с маленькими крышками, в виде уток среди цветов лотоса. Делают также кубки и блюда, чаши и чайники, вазы для цветов и сосуды для горячей воды. Все они подражают формам керамики из Динчжоу, поэтому говорим о них кратко и не приводим рисунков. Сосуды же для вина показываем специально, ибо они отличаются. Курильница в виде льва тоже "цвета зимородка" — зверь свернулся наверху, поддерживаемый лотосом. Это самое выдающееся из всех их изделий». Сейчас «зимородковая керамика» — огромная редкость, эти произведения искусства считаются национальным сокровищем, но их авторы остались навсегда безымянными.

Чашка, украшенная листьями лотоса, и кувшин для вина, украшенный фигурками мальчиков, собирающих виноград, селадоновая керамика с гравировкой, Корея, династия Корё, 10-14 вв/Getty Images

В 1231 году, с началом монгольского нашествия, знаменитое искусство селадона Корё начало переживать спад, от которого так окончательно и не оправилось. Когда отношения с монголами чуть улучшились, отрасль частично восстановилась, но тайна «цвета зимородка» была утеряна.

Диск для украшения крыши с рельефными пионами, керамика оттенка селадон, Корея, 12 век/DeAgostini/Getty Images

Японские похитители

Позже появились еще два основных течения в корейской керамике «пунчхон» и «пэкча», а также несколько других промыслов, которые были достаточно просты по дизайну и дешевы в производстве. Уступая древним образцам, они зато стали доступны более широкому кругу людей. Тут бы ремесло могло и возродиться с новой силой, но с конца 16 века началась череда японских вторжений в Корею. Японцы активно вывозили из Кореи ремесленников — ткачей, кузнецов, гончаров; вывозили мастеров целыми семьями и поселениями. Это привело к тому, что японская керамика приобрела целый ряд характерных корейских черт, но самому корейскому искусству пришлось сложно. Полного восстановления традиционных промыслов тут так и не произошло. А в период колонизации Кореи Японией, с 1910 по 1945 годы, из страны было вывезено и наследие древности. Старинный корейский фарфор и керамика стали пользоваться известностью в мире, и японцы активно скупали древние предметы искусства. Даже развился «погребальный промысел», ведь в старинных могилах хранилось немало керамики и фарфора, которые должны были служить ушедшему погребальными сосудами. Расхители захоронений пронизывали металлическими прутьями землю в местах древних кладбищ, чтобы определить пустоты для раскапывания. Такой варварский метод уничтожил немало прекрасных вещей, а то, что сохранилось, уходило из страны в коллекции японцев, американцев и европейцев.

Селадон сегодня

Лишь в 50-е годы 20 века южнокорейские художники начали восстанавливать технологии производства традиционной керамики, и в первую очередь — селадона Корё. Конечно, современные научные и ресурсные возможности очень поспособствовали раскрытию многих древних секретов, но немало рецептов прошлого все еще находится в стадии восстановления. Тем не менее современный селадон Корё так же изыскан, сложен и интересен, как и классические образцы. И тоже дорог — цены на корейский селадон ручной работы очень высоки.

Производство современного селадона сосредоточено в нескольких деревнях, самое крупное расположено в деревне Ичхон неподалеку от Сеула, здесь находится около восьмидесяти мастерских. Каждые два года здесь проходит всекорейская ярмарка керамики, где можно купить работы гончаров, посмотреть на процесс создания посуды и других вещиц или даже самим покрутить гончарный круг.

Что почитать

Е.И. Гельман. «Очерки истории селадонов» // В сборнике «Генуэзская Газария и Золотая орда», 2019.

Карина Ким. «Поднебесный нефрит. Керамика королей», год издания не указан.

Андрей Ланьков. Загадка Северной Кореи. Курс для проекта Qalam.

Екатерина Савушкина

Все материалы автора

Всякая всячина

Любопытные факты о красоте, культуре и мировоззрении людей

Больше

Скопировано